TALLER DE LR II (avanzado) – Creatividad fotográfica

surestudio · junio 16, 2017 · Cartelera · 0 comments
Introducción:

Este taller apunta a la utilización del revelado digital en función del uso creativo individual y a incrementar el valor agregado de las fotografías potenciando su efectividad estética, visual y comunicacional. Se trabajará sobre la comprensión y correcta identificación de los parámetros de revelado para que mediante su conocimiento e incorporación cada asistente puedaconstruir un metodo de trabajo basado en el análisis de la fotografía a revelar como materia prima teniendo en cuenta sus posibilidades y el resultado a obtener.

 

Desarrollo:

El taller es práctico y dinámico de absoluta interacción con el programa. Se trabajará y se hará especial incapié en el enriquecimiento de la mirada de los asistentes, mediante el visionado y análisis, tanto de material fotográfico, como audiovisual. Analizaremos como el tipo de toma que se realiza influye en las posibilidades de revelado, a la vez que propondremos diferentes ejercicios de producción fotográfica para ver diferentes reacciones al revelado. El fotógrafo termina el taller con su espacio de trabajo organizado, habiendo comprendido e identificado los diferentes parámetros disponibles para el revelado, pudiendo identificar tanto las herramientas como las zonas donde estas se aplican y su función. También nos enfocaremos en la sitematización que permite la herramienta, creando presets en los diferentes modulos que posteriormente podrá utiizar para sus trabajos y en diferentes opciones a la hora de entregar el mismo.

 

Objetivos:
  •  Organizar y Catalogar nuestro trabajo, logrando así un uso ordenado y de fácil acceso a nuestras fotografías. – Simplicar las tareas a la hora de editar y mostrar nuestros trabajos.
  • Implementar el revelado digital como parte necesariamente complementaria del trabajo fotográfico.
  • Tener en claro desde la toma el resultado que quiero obtener.
  • Utilizar el revelado como herramienta tanto de corrección de valores como de elemento fundamental para lograr una estetica propia.
  • Comenzar el camino hacia la definición de una estética propia.
  • Poner el software al servicio de nuestra creatividad.
  • Analizar diferentes posibilidades al momento del armado de un proyecto ya sea comercial o personal.

 

Requisitos:

Conocimientos de Computación y Fotografía. Para un mejor conocimiento y manejo del programa (manejo de catálogos y presets) aconsejamos traer su propia computadora en el caso de tener una notebook.
Los asistentes deberán traer el programa instalado previamente.

 

Duración:

5 clases de 2 horas cada una.

 

Comienzo:

Martes 20 de junio de 19 a 21 hrs

 

Programa
Clase 1:
  • Puesta a Punto: Repaso de utilización básica del programa.
  • Lógica del Programa y su utilidad. Metadatos.
  • Módulos y Espacio de trabajo.
  • Biblioteca: Sistematización de las tareas. Nuevo catálogo. Orden y selección del material. – Importar archivos. Diferentes opciones de trabajo desde diferentes volúmenes.
  • Uso de la colecciones y sus beneficios.
  • Modulo Revelado. Ajustes preestablecidos. Copiado y sincronización de atributos. – Herramientas de ajuste puntual, posibilidades.
  • Exportar.
  • Planteo de intereses individuales y propuesta de proyecto.

 

Clase 2:
  • Autores. Visionado y análisis. Fotografía, tratamiento, identificación de las herramientas utilizadas, identificación de zonas y como trabajar cada una en función del resultado deseado. Audiovisual, tratamiento de color, planos, composición y lectura de estos factores en función de la narrativa.
  • Propuesta Estética. Planteo, referencias.
  • Práctica en grupo. Análisis de las fotografías de los alumnos en función del interés estético de cada uno y las posibilidades reales de la toma.
Clase 3 – Clase Práctica
  • Blanco y negro. Función Dramática y Narrativa. Utilización de parámetros en función del objetivo.
  • Color. Correción. Virados de color según el objetivo buscado.
  • Ajustes puntuales: Pintar con luz, correciónes y enfoque.
  • Propuesta estética individual y revelado en clase.La toma y el revelado como un todo. Consideraciones a tener en cuenta en el momento de la toma en función al efecto deseado en el revelado. Ejercicio Práctico de producción en función del revelado.

 

Clase 4
  • Visionado de las fotos producidas en función del revelado.
  • Puesta a Punto Modulo Imprimir.
  • Espacio de trabajo. Tipos de Composición.
  • Uso y posibilidades de las plantillas de impresión.
  • Composiciones, alternativas y personalización.
  • Presets y automatización de plantillas.ç
  • Practica de Composición

 

Clase 5
  • Clase Práctica
  • Proyecto Personal. Revelado y Forma final.
  • Composición. Fotolibro. Proyección.

 

Docente:

Lorena Larriestra:  Diseñadora de Imagen y Sonido de la Universidad de Buenos Aires – Argentina,  felizmente devenida en Fotógrafa… La fotografía como profesión apareció en mi vida de golpe y en forma de oxigenación, simplemente la necesitaba. Aparte de los estudios en la Universidad, nunca había estudiado fotografía específicamente… los saberes vinieron todos juntos en forma de trabajo como Fotógrafa en el Caribe. Luego de varios meses de hacer fotos todos los días durante muchas horas, a muchas personas distintas, en diferentes idiomas y sacando el mejor provecho de cualquier situación lumínica ambiente… sentí que podía considerarme Fotógrafa. Ahí llegaron los books, la foto de paisaje, los eventos y lo que pensé que nunca iba a hacer… las bodas. De todo este gran “entrenamiento” las bodas fueron lo más sorprendente, por que lejos de muchos preconceptos que albergaba con respecto a este tipo de fotos, descubrí que era maravilloso poder compartir y registrar ese momento, que había algo muy mágico que sucedía durante esa celebración. Al cabo de un tiempo volví a mi Argentina natal, donde seguí trabajando en fotografía haciendo un poco de todo: books con músicos y artistas, ambientaciones, bodas… hasta que conocí un amor Oriental que amaba lo mismo que yo… y la ecuación fue simple, Montevideo y Sur Estudio!! Actualmente soy socia,  fotógrafa y docente de Sur Estudio, así como también fotógrafa de la Fundación Pablo Achugarry.

 

Por más informacion del taller:

Nombre (requerido)

Correo electrónico (requerido)

¿En qué experiencia fotográfica estás interesado?

Mensaje

 

Sorry, the comment form is closed at this time.